“这个恐怕太紧张了。今天晚上我得给格子裙俱乐部的‘女’孩子们重新编曲,她们等着进录音棚呢。”南宫浩‘露’出了力不从心的表情。连着十多天的排练,不但要兼任作曲、编曲、指挥,还要当音乐教师,他从来没这么累过,堪称身心俱疲。
“什么?!”东方还没说话,冈本已经‘露’出了气急败坏的表情,“你居然……”
“流行音乐也是文艺的一种。”南宫浩显然没有艺术团的正副总监那么“汉贼不两立”。
“算了,冈本,格子裙的‘女’孩子们也算很努力了。好歹也得给她们表现的机会吧。”东方恪现在对偶像团体不像过去那么抵触了。看着她们从完全生疏的机械模仿到眼下能够完整的跳完几支曲子,还带有了一定的表现力。这种感受和在舞台下直接观看完成品的表演是完全不同。
说着他在钢琴前坐下,双手十指纷飞,敲击出一段‘激’昂的旋律,南宫浩则去指挥民乐团收拾乐器了。
这边艺术团为演奏问题伤脑筋的时候,格子裙俱乐部的几位大佬也正在伤脑筋。
他们担忧的问题和冈本他们并无二致。那就是现场的扩音‘混’音设备还没有落实。
关于扩音‘混’音设备的重要‘性’,吴赐仁已经被柳水心“教育”过一番。第一次演出不是在他们预想中的一百人的小剧场,而是体量庞大的体育馆里。
在这样的场馆里,如果没有扩音设备,除非是意大利歌剧演员这种受过常年特殊训练,能够张大口腔、拉低喉头、放大咽腔、打通鼻腔,将声带的震动通过咽腔、口腔和鼻腔的适度放大,带动头腔和‘胸’腔的共鸣,把身体变成一个“大号人‘肉’共鸣箱”才能让观众听到唱什么了。
别说他们刚刚拉起来的偶像团体这样的半吊子歌手,就是柳水心这样科班出身的人,站在这里没有扩音器也根本唱不了歌。
自从麦克风和音箱出现以后,歌手已经不再需要靠身体来制造庞大的音量,音量是音箱的功率决定的了。所以,更自然、更贴近人类发声习惯、更容易引起听众心灵共鸣的流行唱法,就风靡全球了。
然后,再加上录音技术的进步,才有了偶像型明星的生存土壤。
偶像明星再怎么“不要求多好的唱功”,他们至少也得让人能听得见!至少得让人觉得“蛮好听”,才会有粉丝。
所以,在几次声乐训练之后,格子裙俱乐部的诸公就放弃了现场演唱的想法――虽然扩音器材大致已经得到解决――连半开麦的想法都没有了,彻底坚定了“假唱”的决心。
对于毫无声乐基础,训练又不充分的dol来说,即使有扩音器也很难适应现场演出。q