再看节目的本身，音综诞生在内地之后，尽是“草根”之间翻着花样的电视互掐，这样的形式早已让观众不胜其烦。
《我是歌手》这样明星间的直接对抗，对于观众来说就有了足够的噱头。
当刘焕、陈明、黄执忠这样的中年“咸鱼”和尚文洁、杨宗伟那样的新生“咸鱼”进行同台pk时，观众们只记得握紧拳头大呼过瘾。
黄芪这条沉寂音乐圈许久的大牛级“咸鱼”，更是成为节目最大的彩蛋。
如今年轻的观众，早就知道了这世上没有那么多的光辉形象。
主流媒体更是过于无聊，他们就是想要一些恶趣味，就是要摧毁那些曾经砸给他们的所谓光辉。
他们欣慰地看到这些家伙不再端着架子，那些有理想的咸鱼们，并不甘愿被时代所淹没。
于是，他们勇敢地走到台前，用自己的声音谋求再红一次，哪怕一次便已足够。
在《我是歌手》之前，没有一档歌唱sho敢这样做：不设置专业主持人，不播放选手的详细vcr资料，他们把这些专业歌手带到一个个封闭的空间，让他们忐忑不安。
但《我是歌手》就这么做了。
这些要素从根本上让节目本身散发出了无穷的魅力，收视高、受欢迎。
申城卫视破天荒地将第一期节目重播了6次，从此创下这家平台非戏剧类节目重播次数之最。
这样的播放力度，面对歌唱节目的播放空窗，节目里的咸鱼们一夜翻了身。
而且，国视的全网收视数据显示，继第一期收视申城台拿到全国第一后，他们就一直是第一了。
与《好声音》的评委老师去“拍选手”不同，《我是歌手》再次将选票红利返给大众。
看着成名已久的歌手像新人一样站在舞台进行对抗，决定他们去留的竟然是非专业的大众评委。
这对于电视机前的观众们来说，是一种非凡的全新体验。
也许，这500名拥有生杀大权的现场观众，才是传说中“逆袭”的“草根”。
最后，是这档节目的竞争机制：每场都有排名，连续两场综合排名靠最后的歌手要离开，这种机制让有名气的歌手们竭尽全力的演出。
这就需要歌手们全心投入准备节目，只要用心，观众是看得到的，听得到的，收视率迅速飙升为全国第一就不足为奇了。
总之，刘清山所策划的这档节目，不仅让自己和播出平台赚得盆满钵满，也顺便破了好几项纪录，并把节目成功地推向了海外市场。
试想，之前还没有任何一家内地电视台能把自制综艺实现走出国门的理想，刘清山做到了，因为有限的几个栏目都是他的策划和制作。
也进而让他的节目策划能力，跟他的剧本创作能力一样，从此唱响海内外市场。
就在这个时候，总决赛第二轮，也只剩下了最后两首歌的，最终的总冠军也极有可能会在他们两组选手之间产生，因而才会备受关注。