“那么，‘施密特湾’和其他情景喜剧的区别在哪里呢？”
“我认为，‘施密特湾’最特别的地方就在于，它塑造出了一群特别的角色，一夜破产然后从富豪演变为穷人，而且必须生活在穷乡僻壤之中，但是，剧集并没有满足于此。”
“如果是其他喜剧，他们可能就专注于利用这些角色和困境做斗争、面对穷困潦倒发生啼笑皆非的冲突、和其他生活贫困人们之间发生的冲突来制造笑点。”
严格来说，“生活大爆炸”、“破产女孩”、“老爸老妈的浪漫史”、“老友记”等等经典情景喜剧全部都是如此模式：
设置一群角色的人设，然后通过人设的碰撞来制造笑点，这些作品也全部都取得了出色的成绩和超高的人气。
但是经过三十年的发展，如果喜剧还想要延续如此成功模式，在笑点模式基本已经被观众熟悉的情况下，自然是行不通的。
这些喜剧的共同缺点就在于：看不到故事的终点，因为喜剧不同于正剧，喜剧角色往往没有成长弧光，他们需要坚持人设，一旦人设被打破，喜剧效果和套路就无法出来了。
也就是说，喜剧里的这些人物，都不会成长——至少很难，于是发展到后期，一旦笑点没有办法找到新意，剧集可能也就走入死胡同，然后面临烂尾的困境。
“但是，你们没有。”
“从第一季的故事里就可以看到，你们有意识地设置这四个人物的改变与成长，他们需要适应环境需要改变自己需要不断学习，甚至慢慢改变他们看待这个世界和生活的观点，这才是剧集最难得的部分。”
用喜剧的方式来讲述成长与改变，也许这样的话，剧集很难长远，制作一定长度之后就能够看到结局了，因为人物都已经完成蜕变，故事自然也没有继续下去的必要了；但如此叙事方式却能够为喜剧注入正剧的代入感，让观众跟随角色们一起成长，左冲右撞地学会生活道理。
简单来说，这就是陆潜最喜欢这套剧集的原因，哪怕剧集无法制作长远也没有关系。
“但遗憾的地方就在于，你们对于这一点的创作概念并不清晰，只是隐隐埋了一些线索，没有能够真正串联起来，形成一个主线，这也是我希望看到你们能够做出改变的。”
以人物弧光作为叙事主线，将情景喜剧串联起来，这无疑是一个大胆且新颖的想法，至少目前为止还没有情景喜剧敢于这样做——
即使是尝试，也只是浅尝则止，没有真正融入故事里。
李集看着眼前的陆潜，心弦微动，如果他没有看错的话，陆潜对于“施密特湾”提出的意见是最多的，这是否意味着，他们在四组竞争之中占据了些许先机？
毕竟，根本不感兴趣的话，陆潜完全没有必要花费如此多心神和口舌和他们交流，不是吗？而且意见如此明确如此清晰，如同手术刀一般精准地抓住事情的核心。
想到这里，李集的心跳就无法抑制地加快起来。