舞台上的陆昂，也唱到了这一部分：
“世代的狂，音乐的王，万物臣服在我乐章。”
“路还在闯，我还在创，指尖的旋律在渴望。”
“世代的狂，音乐的王，我想我不需要画框。”
“它框不住，琴键的速度。”
“我的音符，全部是未来艺术。”
全场所有的人，不论是台下的观众、等待竞演的歌手、评委席的评委还是剧组的工作人员。
在这一刻都睁大了眼睛。
有一些人甚至都忍不住站了起来。
惊喜，又惊艳。
原来“自我点评”这个主题，是隐藏在了这里。
通过上半段的情绪积累，到下半段再爆发出。
深刻阐述着自己对自己的看法。
世代的狂，音乐的王，万物臣服在我乐章？
真的够狂，又够傲！
若陆昂毫无铺垫，在首场竞演蓦的唱出这首显得又狂又傲的歌曲，会引起一种现象。
喜欢他的，为他的狂傲而感到更加喜欢。
不喜欢他的，则是因他的狂傲而更加厌恶。
但是，在郑烨伟的挑衅下，陆昂弹奏出了一首原创、音乐性极高的古典钢琴曲《战争狂想曲，令许多对他没有明显喜、恶的路人，心中开始偏向他。
而在这首歌的前半部分，陆昂演唱出了一种刻到骨子里的孤独，则是将这种狂傲映衬着不再是性格上那种那种嚣张跋扈的狂傲。
而是一种对音乐的狂爱、对艺术的执着下的狂傲。
是陆昂对自己未来的要求和定义。
他要成为世代的狂，音乐的王，万物臣服在他乐章！
众人想到这里，也是明白了为什么下一句的歌词是：
路还在闯，我还在创，指尖的旋律在渴望。
因为陆昂的未来还很长，他只是22岁，很多人在他这个年纪，还在学校中，或者做一名默默无闻的练习生。
虽然他已经收获了一些名气，但他在音乐上的道路也是刚刚开始。
未来的路还需要闯，他还在继续着创作。
在脑中迸发出的旋律已经溢出开始在他的指尖舞蹈。
后台控制室。
通过现场传回的画面和声音，钱仲维盯着画面中的陆昂，眼中闪烁起了奇异和震撼的光芒。
从这首歌词的字里行间中，他能够看到陆昂对音乐的追求是多么的高。
狂傲，只是内心世界足够自信、对音乐极高追求的一种外在表现。
这段歌词中，最后的那两句“它框不住，琴键的速度。我的音符，全部是未来艺术。”
更是令他看到了陆昂对艺术的思考。
他回想起了这首歌的开始“望不到边界的帝国”。
艺术的世界是无限的，没有边界，所以这个世界可以承载无限的画框，无论他是哪个派别、什么圈子。
可以承载无限的音符，不论这个音符是快或是慢。
画也好，音乐也好，在这个艺术的世界里，都只是艺术的表达方式之一，
它们可以跨越过去，可以诞生于现在，也可能来自于有无限可能的未来。
打破时间和空间，抛开本身的形式，在这里，在这永恒的一刻进行着交流。
艺术虽然是孤独的，但却是共通的。
钱仲维忍不住深吸一口气。
这首歌，陆昂所表达出的一种姿态、一种气魄，完全不像是一个22岁的青年能够做到的。
他蓦的又想起昨天在摄像机中，工作人员采访时，让陆昂说一说对自己的印象。
陆昂的回答是：
“时代的狂，音乐的王，万物臣服在我乐章。”
那时候他觉得陆昂回答的太随意了，也太过狂傲了。
《我是歌王这档节目层次比《明日之星高出太多了。
在《明日之星陆昂可以碾压其他的练习生，所以陆昂可以狂傲。
但是《我是歌王哪一个参赛的歌手，没有曾经辉煌的历史？
甚至比陆昂在《我是歌王的表现更加的辉煌！
树立“狂傲”的人设，只会让陆昂被人找到把柄攻击。
这也是他觉得这段采访没有了任何使用价值的原因。
但是他却没有想到，原来这一句对自己的印象，竟然是陆昂准备演唱的这首歌曲的歌词。
也是点出了首期节目主题的点睛之笔。
更令他未曾想想到的是，今天陆昂的表现，不论是《战争狂想曲证明其在古典音乐上的水平。
还是《最伟大的作品中，陆昂所表现出的那种气魄，那种骄傲。
再回头看“时代的狂，音乐的王，万物臣服在我乐章。”这句自我点评。
丝毫没有贬义上的那种狂傲，反而是一种对音乐的追求，对未来的态度。
中性、更有一种褒义的狂傲。
在这一刻，他心中都忍不住欣赏起了陆昂。
这个年轻人，真的很不一般。
也当真是了不起！
歌手观战间。
李兴安脸色深沉如水。
刚点评完陆昂这首歌跑题了，陆昂便将孤独的韵味演唱了出来。
而在他觉得，这种孤独并算不上点题，只能说勉强这主题有些关系，并将这个看法说给了工作人员听，被摄影机录了下去。
结果没有多久，陆昂便唱出了后面真正点题的歌词。
他能够感受到此时工作人员的脸色有些古怪，像是在憋笑般。
这般打脸的感觉，令他心里格外的难受！
而陆昂的歌词，更是让他心中厌恶至极。
时代的狂，音乐的王，万物臣服在我乐章？
陆昂，你配吗？！
蓦的，他的嘴角划过了一抹阴翳的笑容。
狂妄？
他想到该怎么去炒作了。
陆昂，这是你自己主动找死。