正好。
很多人以为搞传统文化输出，就一定要穿旗袍，罩唐装。
那不过是个皮儿，正儿八经的文化传播，哪里需要这些形式上的东西。
真正千年前的唱词唱腔，然后叠加艺术才华的渲染，才有内味儿。
越是像广泛流行的摇滚乐队外表，反而更容易被国际世人接受。
所以哪怕是规格甚高的国家大剧院。
燕青依旧穿着淡黄色的衬衫配牛仔裤，提着“圆吉他”上台。
必然让听过没听过的观众，都先入为主的觉得这不过是支比较另类乐器的摇滚乐队，就不会有那种看少数民族风情的稀奇感。
别看内地人多，在欧美文化占主流的现状下，就是少数。
像奥斯卡都给外来电影统一归类外语片，根本没资格参与大片竞争。
反而是这样接地气的穿着打扮，才容易被接纳。
数千人规模的大剧院里，忙不迭的开始欢呼！
这几天整个奥运会最有名的人！
在没登台的这几天，人家几位民乐大师可没闲着。
从巴黎唐人街那边找了几面舞狮团的大鼓，在国家队鼓手的带领下，演练了些跟古筝、琵琶配合的鼓点。
开场就是清晰的大鼓，由铿锵有力到密集重叠。
从仿佛大将挂帅的独影随行，再到群体跟随，那种嘭嘭嘭的直击内心节奏感。
这跟之前在埃菲尔铁塔下那种露天音乐会的气场完全不同。
那种数万十万人以上的露天场景，就不要提音质了。
听个气氛，听个响。
但在这种具有声场设计的大剧院内部，每一片墙面设置都是为了让音色更美妙。
所以从特立独行的大鼓冲击心脉节奏。
愣是可以让全场本来乱糟糟的欢呼、闹腾都安静下来，把目光集中到舞台最显眼的地方。
看那个年轻人捧着“圆吉他”，在鼓点中切入进去，低头专心的弹奏。
连记者们都安静下来，仰头看着这个专注的年轻人。
难道真是因为这种对音乐的沉浸，让他能够轻易避开心态波动吗。
然后那完全听不懂的汉语表达，却向全世界展现出这位射击运动员的多才多艺。
其实是民乐大师们把编曲做得好。
在燕青那些比较简单的词牌名曲调上，做了精彩复杂的编排。
不然单单一支中阮，能弹出什么大场面。
而且皖师大民乐团的水平，跟这几位比那也是天壤之别。
浩浩汤汤的恢弘大气，唱出醉里挑灯看剑，梦回吹角连营……
大剧院现在也有大屏幕，同样播放用书法撰写的歌词跟多语种翻译。
燕青那种略带高音的唱腔，让不少专家都颇为颔首。
这时候全场观众，相当部分还是颇有身份的各国文化官员、使领馆人员，跟海量的媒体记者们一起。
才意识到这位运动员，不是玩票，竟然还是位艺术家？
这在标榜艺术文化浪漫之都的巴黎，就太有逼格了。
只是从燕青的角度看来，他俩很有点嘀咕，之前在那个埃菲尔铁塔下的露天音乐会演唱完了，该狂放的脱了衣服露个膀子。
现在这明摆着的高雅地方，就根本不可能吧。