“自己搞个奖？”听夏天这么一说，周梁淑怡惊诧道。
“没错，金像奖标榜专业精神，评委们多是专业影人、影评家，他们偏爱文艺片是必然的。这就像狼吃肉，羊吃草一样，是天性，改不了的。”夏天点点头道，“既然改变不了他们，那只能是改变我们了。我们商业片另起炉灶，不跟他们玩了。”
其实他能理解影评人偏爱文艺片的做法。文艺片属于阳春白雪，而商业片则是下里巴人。如果这些影评家也推崇商业片，那还怎么能凸显出他们的高端呢，岂不是变得跟普通影迷一样了嘛。
但其实电影本身就具有商业与文艺两种属性。商业片也是可以很文艺的，比如大名鼎鼎的《泰坦尼克》，就是一部投资巨大的商业大片，但它的艺术性却也是世所公认的；而文艺片也可以很商业，比如《新不了情》是一部文艺爱情片，但票房却狂收三千多万港币，比许多商业片还要卖座。
所以单纯用文艺片、商业片来区分电影属性，并戴上有色眼镜给它们打分，其实是很不公平的一件事。这也是夏天认为金像奖评委们不够专业，不够客观的地方。
好像他们对待王精。其实王胖子绝对算得上是一位优秀导演。他所执导的《赌神》、《鹿鼎记》、《九品芝麻官》、《龙在江湖》等电影，肯定算得上是水准之作，有目共睹。但不要说获得金像奖最佳导演奖肯定，就算是入围都不可能。只因为王精拍得电影总玩“屎尿屁”，所以就被评委们视为低俗，认为他不配获奖。
但说实话，电影如果一味讲艺术，拍出的片子曲高和寡，观众看都看不懂，那也不是一件好事。好像王佳卫九零年代拍得一系列电影，尽管口碑炸裂，但票房却连一千万港币都拿不到。
如果电影公司都这么拍戏的话，那早就关门大吉了，所谓香港电影也早就不复存在了。所以电影市场必须要有像王精这样的商业片导演，拍些普罗大众喜闻乐见的电影，才能维持住这个市场。
这就像相声演员郭德刚常说的，相声是一门谋生的手艺，就跟剃头、修脚、种菜、卖报、炸油条一样。相声必须要搞笑，不搞笑就太搞笑了。
电影也是一样。一百年前电影的诞生不是为艺术，而是为赚钱。而电影之所以能发展，也是因为它能赚钱。所以电影公司舍得投入巨资，各类人才也愿意研发新技术。忽略这一点，一味要求电影要有艺术性，那就是忘本呐。
前世，香港电影衰退的时候，大把香港电影人没戏拍。王精却依旧可以片约不断，而且赚到钱还反哺文艺片，先后投资许安华拍摄《天水围的夜与雾》、《天水围的日与夜》，可见他对香港电影的一片拳拳赤子心。
而这样的人物，却依然不被金像奖评委们看在眼里，说实话，夏天都替王精感到委屈。就像他说得，吴思源（金像奖主席）从九三年开始，七年里没有拍过一部电影。而他在七年时间内执导、投资了过百部电影。他们两位谁才有资格评论香港电影？！
夏天是衷心希望香港电影好的，所以他知道香港电影要想发展，商业片、文艺片缺一不可，两条腿走路，两条腿要一边儿齐。
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